Penjelasan:

Ars Nova , (Latin Abad Pertengahan: “Seni Baru”), dalam sejarah musik , periode perkembangan musik yang luar biasa di abad ke-14, khususnya diPerancis . The penunjukan Ars Nova, yang bertentangan dengan Ars Antiqua ( qv ) dari abad ke-13 Perancis, adalah judul sebuah risalah yang ditulis tentang 1320 oleh komposerPhilippe de Vitry . Philippe, pendukung paling antusias dari "Seni Baru", mendemonstrasikan dalam risalahnya inovasi dalam karakteristik notasi ritmik dari musik baru.

Inovasi ini, yang diantisipasi pada tingkat tertentu dalam musik Pierre de la Croix (berkembang pada paruh terakhir abad ke-13), ditandai dengan emansipasi musik dari mode ritmik (didominasi oleh tiga meter) dari zaman sebelumnya dan oleh peningkatan penggunaan nilai not yang lebih kecil. Penentang penting dari ide progresif Philippe de Vitry adalah ahli teori Jacques de Liège, yangSpeculum musicae ("The Mirror of Music") memuji kebajikan dari para master yang lebih tua dari Ars Antiqua.

Beberapa contoh karya paling awal dalam gaya baru dapat ditemukan di Roman de Fauvel ( c. 1315), sebuah naskah naratif yang berisi komposisi dari Ars Nova dan Ars Antiqua. Komposer terpenting dari Ars Nova adalah Philippe de Vitry dan komposer serta penyairGuillaume de Machaut , yang karyanya merupakan bagian penting dari perbendaharaan yang masih hidup. Produksi musik sekuler polifonik , yang diwakili oleh balada , virelai , dan rondeau ( qq.v. ), meningkat secara pasti pada abad ke-14.

Istilah Ars Nova, yang secara khusus berlaku untuk musik Prancis abad ke-14, telah digunakan secara tidak diskriminatif oleh sejumlah penulis yang merujuk pada "Ars Nova Italia," yang juga dikenal sebagai Musik trecento Italia. Ahli teori terpenting dari sekolah ini adalahMarchettus dari Padua, yang risalahnya Pomerium (pada awal abad ke-14) menguraikan inovasi ritmik tertentu dalam notasi Italia pada masa itu. Komposer terpenting Italia abad ke-14 adalah Jacopo da Bologna, Francesco Landini , dan Ghirardello da Firenze.